E L E M E N T A L
featuring SPONGE lab and the oracle

We invite you to continue the conversation around the term “experimental” with different local artist who work with and through the moving image using photochemical means.
The cinematic is tied in with ecology and materiality: the meanings we carve out of chemical and biological entities in making moving images. Our works presented all come out of a tradition of crafting images and materials manually, while our lives remain inescapably tied to the digital contemporary. 
The show explores a mode of making films usually called "experimental". A loaded term taken up by many without much attention to the values within. Artistic experiments with moving images are part of a multi-modal discourse, where boundaries and contexts are fluid. This can provoke "disciplining" from the side of tradition and convention, or an affirmative embrace from transdisciplinary artists.
Which way do we go, as creators, and why? What kind of experience or argument does the spectator end up with in different configurations? What is a critical inquiry using film?

2024 09 11 19 val. Vilniaus fotografijos galerija (rūsys), Stiklių g.4

  Middle Ground is a series of panoramic photographs from Lithuania, made during the years 2014-2024, by British photographer Joe Wood. Fundamentally the project aims to deliver an unusual and authentic picture of the young country during an eventful decade, which included the 25th anniversary of the reinstatement of Lithuanian independence, the arrival of the Euro currency, the corona pandemic and the war in Ukraine. Moments of national significance are recorded alongside smaller moments from everyday life, with an emphasis on action in the street and public spaces, including by a range of people trying to shape the country's trajectory at what seems to be a global inflection point.
  Project shot on a 35mm Hasselblad Xpan camera using colour negative film from both Fuji and Kodak. Mostly he has used high speed film to enable shutter speeds over 250th of a second for handheld photography with a deeper depth of field.

www.joe-wood.eu
-----------------
This event is part of 7th Vilnius Analog Photography and Film Festival.

​----------------------------------------------------------------
Susitikime penktadienį 19 val. prie Vilniaus fotografijos galerijos (Stiklių g. 4) ir leisimės pokalbiui į rūsį.

Foto: Vytautas Juozėnas (Škicas)

 VII-asis Vilniaus analoginės fotografijos ir kino festivalis „Riba”

 VII-asis Vilniaus analoginės fotografijos ir kino festivalis šiemet kūrėjus kviečia tyrinėti temą „Riba”.
 Dažniausiai riba yra suprantama kaip užtikrintumo ir saugumo siekiamybė. Ji gali konfliktuoti su noru tyrinėti ir eksperimentuoti. Todėl festivalio dalyviams temos interpretavimas tapo procesu, kuris reikalauja nuolatinių derybų tarp normų ir naujų idėjų. Gal galime išlikti tarpinėje būsenoje? Liminalumas suteikia galimybę bendruomenei sukurti laikiną erdvę, kurioje normos gali būti išbandytos ir permąstytos. Tai gali vesti į kūrybiškumą, inovacijų atsiradimą ir net socialinių struktūrų pertvarkymą, kai dalyviai pajunta laisvą, bet kartu ir ribotą erdvę, kurioje galima eksperimentuoti su tapatybėmis, bendruomeniškumu ir kultūros normomis.
Nustatant ribą galima pastebėti, kaip žmonės reaguoja į naujas socialines situacijas ir kaip tai keičia jų suvokimą apie save ir kitus. Tokiame kontekste festivalis, kaip kultūrinis renginys, pasidaro ne tik socialinės sąveikos platforma, bet ir erdvė naujoms skirtingoms patirtims išgyventi.

 Festivalis pristato grupinę analoginės fotografijos parodą, kurią lydės ekskursija su kuratoriais, pokalbis apie vernakuliarinę fotografiją su Andrei Antonau, Joe Wood pristatys dokumentinės fotografijos projektą ir pirmąją knygą „Middle Ground”. Programą papildys kino juostos ir performanso vakarai, kuriuos kuruoja kino menininkas Miki Ambrózy.

Festivalio dalyviai: Eglė Činikė, Vilius Barkauskas, NaKoMaBo, Jonas Čiurlys, Bernadeta Bet, Inesa Adamonytė, Sviatlana Petuškova, Arnas Špaka, Vytautas Juozėnas, Vadim Šamkov, Justina Tula, Yauheni Hlushan, Stasys Mačiulskas, Alina Orlova, Andrei Antonau, Tatjana Raigel, Joe Wood, Miglė Križinauskaitė-Bernotienė, the oracle, Varvara Spilt, Miki Ambrózy ir draugai.

 Vilniaus analoginės fotografijos ir kino festivalis vyksta septynerius metus ir siekia fotografijos lauką papildyti nepastebėtais senais ir naujais kūriniais. Dėmesys skiriamas darbams, o ne individualizuotam menininko įvaizdžiui. Kūrinys keičiasi kontekste, todėl organizatoriams svarbūs kolektyviniai renginiai ir Lietuvos konteksto išlaikymas.
 Festivalio tikslas rodyti darbus, kurių galutinė forma sukuriama analoginiu būdu. Senosios fotografijos technologija - laiko ir pastangų reikalaujantis procesas ir tai yra meno forma.

Paroda veiks Vilniaus fotografijų galerijos darbo valandomis iki Rugsėjo 21 d.

Festivalio programa:

08 30 - 09 21 d. Fotografijų paroda
Lankymas:  II - V 12-18 val., VI 12-16 val.

08 30 d. 19 val. Parodos atidarymas

09 06 d. 19 val. Pokalbis apie vernakuliarinę fotografiją su Andrei Antonau ,,Pagaliau penktadienis’’

09 07 d. 13 val. Ekskursija po parodą su kuratoriais

09 11 d. 19 val. Joe Wood dokumentinės fotografijos projekto ir knygos ,,Middle Ground’’ pristatymas. (Anglų kalba)

09 17 d. 19 val. Miki Ambrózy ir draugai: 
kino vakaras ,,ELEMENTAL’’ su SPONGE lab ir the oracle


Parodą organizuoja: Vilniaus analoginės fotografijos ir kino festivalis, Kirtimų kultūros centras.
Partneriai: Palaukinės kultūros centras, Lietuvos fotomenininkų sąjunga, SPONGE lab, Lietuvos kultūros ministerija, Kultūros taryba.

​

a English below

Miklos (Miki) Ambrózy ir Filippos Raskovic susitiks pasirodyme, kuris sukurtas šių metų festivaliui.
„Spiralinis archyvas“ – tai audiovizualinis performansas, tiriantis jausmą, kad vienas neša kito likimą.
Archyvinis protėvių įvaizdis sukelia pakilimą ir sumenkinimą – mūsų kilmės nepriklauso. Susipynimas, kuris ir vagia, ir siūlo gyvybinę energiją. Kaip pakeisti kryptį spiralės viduje? Kaip susieti su numanomu ir supainiotu.